Ved første øjekast i disse to bøger overvældes jeg af en mængde billed- og tekstinformation. Det er to populære videnskabelige opslagsbøger, som giver en bred historisk introduktion til brug af farve og perspektiv i billedkunstens udvikling.
I bogen om farver fortælles om farvepigmenter, om forskellige tiders og kunstneres malemåder, og endelig omtales andre kulturers farvesystemer samt en række teorier om farver.
Der beskrives en udvikling fra brugen af jordfarverne i hulemalerier og freskomalerier frem til en mere nuanceret brug af farvepigmenter i æggetempera, oliemaleri og akrylmaleriet.
I bogen om perspektiv vises udviklingen af rumopfattelsen i det todimensionelle billede op gennem kunsthistorien.
Kunstnernes iver for at gengive virkeligheden så korrekt som muligt illustreres i en række eksempler på tegneredskaber og hjælpemidler.
Linearperspektivets udvikling i 1500-tallet skabte mulighed for naturtro og fantastiske illusoriske rumgengivelser. Farveperspektivet og de vinkler, som kubismen og futurismen giver udtryk for, nævnes som eksempler på andre opfattelser af perspektivet.
Både børn og voksne kan bruge bøgerne som appetitvækkere i forhold til en videre undersøgelse og indsigt i de nævnte områder. Især finder jeg bogen om farver interessant.
Farver (Historie, teori/teknik) / Perspektiv (Det historiske forløb teori/teknik)
Vi har lavet en ny flot platform. Desværre kunne vi ikke flytte de gamle profiler, så hvis du vil kommentere en artikel, skal du oprette en profil. Og er du ny i debatten – så velkommen til. Tjek eventuelt vores retningslinjer for debatten.
Tak fordi du deltager.